Artiste peintre
Diplomée de la faculté d'ARTS PLASTIQUES à Amiens
Professeure agrégée en ARTS PLASTIQUES
Vit et travaille en région Rouennaise
In few words
Ma démarche artistique est très proche du mouvement support / surface qui privilégie la pratique de la peinture comme interrogation de ses composants élémentaires et remet en question les moyens picturaux traditionnels.
Ma pratique picturale n'a cessé d'évoluer: j'ai tout d'abord développé un travail axé sur la toile ( tissu, vêtement) élaboré dans une réflexion sur le pli, le drapé, la relation charnelle et émotionnelle du vêtement puis, je me suis progressivement tournée vers un autre support qui est le bois.
Passionnée par la peinture primitive flamande et notamment par la nature morte et la vanité comme les artistes WILLEM KALF et VAN DER AST au XVI e et XVII e siècle, j y ai repris ce goût pour des fonds sombres qui mettent en valeur des couleurs glacées par le vernis.
Mon travail revisite ainsi la nature morte associée au naturalisme pour révéler des créatures grand format aux robes incroyables.
Les panneaux de bois issus de la récupération participent à cette vision en imposant un poids physique et mental à l'oeuvre.
Teintés au brou de noix, ils laissent émerger des taches de couleur projetées comme des giclures de sang et de chairs.
Ce travail sur les créatures et notamment les insectes me vient d'une visite à l'aquarium de GRANVILLE dans lequel figurait une très belle collection d'insectes naturalisés.
La beauté de leur anatomie, la fragilité aussi de leurs corps épinglés comme autant de crucifiés m'a interrogé sur la fragilité de notre faune et de notre flore.
Je vous propose donc de regarder ces êtres comme on regarderait un portrait , de les détailler, d'imaginer leur existence , d'apprécier leur beauté simple et en même temps si complexe pour se rappeler que nous sommes un tout bien éphémère .
Je tenais à remercier caroline, christophe, christine, pascal et tous ceux qui ont porté un regard bienveillant et attentionné à mes productions ; merci enfin à Christine et Pascal pour m'avoir baptisé toutes mes oeuvres avec autant d'intelligence et de malice.
Deeply connected to the Support/Surface movement, which emphasizes exploring the fundamental components of painting and questioning traditional pictorial methods, my artistic practice has continuously evolved.
Initially focusing on canvas (fabric, clothing), I developed my work through reflections on folds, drapery, and the emotional and tactile relationship with garments. Over time, I transitioned to another medium: wood.
Passionate about early Flemish painting, particularly still lifes and vanitas (inspired by artists such as Willem Kalf or Van der Ast from the 16th and 17th centuries), I adopted their penchant for dark backgrounds that enhance colors glazed with varnish.
My work revisits still life, blending it with botanical themes to create large-format creatures adorned with incredible textures and shapes.
The reclaimed wooden panels I use contribute to this vision, adding physical and psychological weight to the artwork. Stained with walnut ink, these panels reveal splashes of color, reminiscent of blood and flesh, scattered across the surface.
This exploration of creatures, particularly insects, was inspired by a visit to the Granville Aquarium, which features a stunning collection of preserved insects.
The beauty of their anatomy and the fragility of their pinned, crucifix-like bodies led me to reflect on the fleeting nature of life, as well as the loss of biodiversity in our fauna and flora.
I invite you to look at these beings as you would a portrait—examine their details, imagine their existence, and appreciate their simple yet intricate beauty. Through this, I hope to remind us of our shared, fleeting connection to this fragile world.